Een mooie website, social media, portfolio of presskit is voor de ambitieuze moderne band of muzikant geen overbodige luxe. Daarbij horen goede foto’s. Niet alleen band-foto’s, maar ook spectaculaire reportagebeelden van eigen concerten. De meeste bands hebben echter niet het budget om een professionele fotograaf in te huren. Fotograaf Gerard Burgers laat in deze mini-cursus concertfotografie zien hoe je zelf indrukwekkende concertfoto’s maakt!

Als band ontwikkel je een eigen karakter en imago. Je geeft kleur en identiteit aan je muziek. Deze uitstraling zit niet alleen in de muziek, maar ook in de presentatie. Spetterende en kunstig gestileerde foto’s kunnen wonderen verrichten om je band in de ‘spotlight’ te zetten en het juiste imago te geven. Maar hoe maak je nu de beste foto’s van je band?

Als je van muziek (deels) je werk wilt maken, is het handig om te bedenken waar je nu precies je geld mee wilt gaan verdienen. Bijna iedereen die in de muziek zit, heeft namelijk meerdere inkomstenbronnen. Dit noem je ook wel je verdienmodel. Om je op weg te helpen, vertelt Gastblogger Maaike van Steenis welke mogelijkheden er zoal zijn.

Als je veel werkt met microfoonopnames van bijvoorbeeld drums, akoestische gitaar en zang, dan heb je vast te maken gehad met overspraak. In het Engels heet dit mic bleed of mic spill. De snaredrum-microfoon pikt bijvoorbeeld ook de hihat op en de zangmicrofoon is vergeven van gitaren. Dit kan behoorlijk roet in het eten gooien tijdens het mixen van je geluidsopnames. Wil je weten hoe je het voorkomt, achteraf weghaalt of hoe je overspraak juist in je voordeel kunt gebruiken? Lees dan verder!

In onze artikelen over muziekinstrumenten mag de saxofoon uiteraard niet ontbreken. Het is bijzonder om te zien hoe dit vrij jonge instrument – het is uitgevonden in 1840 – zich geweldig goed staande houdt in de popmuziek en jazz. De saxofoon is een populair instrument en speelt een rol in een groot aantal wereldhits. We behandelen de geschiedenis van dit vernuftige blaasinstrument, samen met de diverse sax-soorten, speelstijlen en speeltechnieken.

De banjo is terug van nooit weggeweest. Dit snaarinstrument is onbeperkt houdbaar en heeft de energie van snelle punk en metal. Banjoïst en ex-drummer Floris de Vries (27) maakt ons wegwijs in de wereld van de banjo. We maken een reis door de geschiedenis en komen de meest uiteenlopende banjo-soorten, speelstijlen en genres tegen.

Installatie en gebruik van elektronische apparatuur is tegenwoordig kinderspel. Toch is het een goed idee om je – als muzikant, DJ, producer, geluidstechnicus of lichttechnicus – eens te verdiepen in het onderwerp elektriciteit. Want dan weet je beter hoe je een set-up goed én veilig werkend krijgt, ook in onverwachte en ingewikkelde situaties. In dit artikel behandelen we de nodige basiskennis en vuistregels voor beginners!

De standaard gitaarstemming van EADGBE is een beetje een muzikaal keurslijf. Wie meer wil, moet van de gebaande paden wijken. Met open stemmingen gaat er een hele nieuwe wereld open. Gitaarspelen wordt weer avontuurlijk. “Je moet opnieuw leren gitaarspelen”, zegt ‘fingerstyle’ gitarist Hans Laduc.

Bands met blaasinstrumenten zijn er in alle soorten en maten. In een bigband wordt gewerkt met vier trompetten, vier trombones en vijf saxen, een coverband doet het vaak met slechts een trompet, tenorsax en eventueel een altsax en trombone. Hoe meer blazers, des te moeilijker het is om het allemaal op elkaar uitgelijnd te krijgen. Wat is het geheim van een strak klinkende blazerssectie? In dit vervolg op ons eerste blog over de blazerssectie doen we het allemaal uit de doeken!

Een goede geluidstechnicus is onmisbaar voor live-optredens. Of het nu gaat om een eigen geluidsman/geluidsvrouw of een bedrijfje ter plaatse, de persoon achter de knoppen heeft de eindverantwoordelijkheid om de perfecte sound van de band te creëren. Als bandlid ben je echter medeverantwoordelijk. Hoe zorg je voor goede, constructieve samenwerking tussen de bandleden op het podium en de geluidstechnicus in de zaal?

In een live gespeeld nummer zijn de intro en het einde kritieke momenten. Vooral het einde moet de nodige impact hebben. Een zwak of slecht uitgevoerd slot haalt het hele nummer omlaag. Nog een probleem: hoe verzin je überhaupt een goed einde? Bijvoorbeeld voor een eigen song, of voor een cover waarvan het origineel een fade-out heeft. Experimenteer met de tips in dit artikel en dan zijn die vertwijfelde applausjes straks verleden tijd!

Dynamiek in de muziek is eenvoudig gezegd de afwisseling tussen zacht en hard spelen. En alles wat daar tussenin ligt. Dynamiek kan ook afwisseling in intensiteit zijn. Een nummer, een set, een heel optreden kan beter worden door het toevoegen van dynamiek. Toch laten veel popmuzikanten – en vooral bands – die kans liggen. Maak een begin met deze acht tips!